[John Potter; TENOR 44-5]

19世紀初頭、国際的なオペラ興行がかつてないほどに繁栄し、ヨーロッパや南北アメリカで資金力のあるシリーズが開催された。最も成功した歌手たちは、ますます巧みな交渉によって契約から契約へと誘われ、広範囲に渡って演奏旅行した。この時代の偉大なテノールは、彼らの多くを指導したカストラート達と同様に、広く教養を身につけていることが多く、歌手であると同時に作曲家、楽器奏者、指揮者であることが多い。

ガルシア王朝
例えば、ロッシーニの「セヴィリアの理髪師」でアルマヴィーヴァ役を演じ、世紀をまたぐガルシア音楽王朝を築いたマニュエル・ガルシアは、上記のすべてを兼ね備えているだけでなく、エネルギッシュな企業家であり、成功した教師でもありました。
ガルシアは、1775年にセヴィリアの靴屋の息子として生まれた。彼の幼少期の詳細はほとんど知られていませんが（彼自身が自分の出自を再構築しようとしたことも手伝って）、ほぼ間違いなくセヴィリアでボーイソプラノとして歌い、1790年代初頭にはカディスで歌手、作曲家、指揮者として活動していました。

マラガとマドリッドで作曲と演奏の両面で成功を収めた後（1802年にモーツァルトの「フィガロ」のスペイン初演で伯爵を歌った）、1807年にパリに移り、パエールの「グリセルダ」でオデオン座にデビューした（ノッツァーリが有名にした役である）。（*1）　驚くべきことに、ガルシアはこのとき30代半ばであったことと、後に偉大な教師となることから、正式な歌のレッスンを受けることなくキャリアを築いていったようだ。彼は広い音域（『フィガロ』の伯爵と『ドン・ジョヴァンニ』のタイトルロールを歌った）と自然な能力を持っていたが、批評家はしばしば過度に華美であると批判した。1812年から1816年にかけてイタリアで活動し、高名なテノール歌手であり教師でもあるジョヴァンニ・アンサーニ（Giovanni Ansani）と出会ってから、ロッシーニに対処できる技術を身につけたのである。アンサーニは、モーツァルトが1770年の時点ですべてのイタリア人歌手に認めていた重厚な音を実現するための発声法を彼に教え、おそらく彼があれほどまでに権威ある指導ができるような教育的な厳しさを与えたのであろう。（*2）

ナポリ滞在中にロッシーニの『Elisabetta, regina d’Inghlterra（エリザベス、イングランド女王）』のノーフォーク役や『セヴィリアの理髪』のアルマヴィーヴァ役を創唱したこともあり、1816年にパリに戻り、イタリア劇場で歌うことになった。（*3） 1818年と1819年にはロンドンに滞在し、『エグザミナー』誌のリー・ハントの目と耳を引いた。彼の過剰な華麗さは、ディレッタントな詩人や批評家にとっては、
彼はそのありがたすぎる高音で無駄な走句を繰り返し、まるで主人のもとへ10マイルも逃げ回る犬のようだと思った。この点で、我々がチマローザを聴いたのは明らかに不利だったように思われる；なぜなら、シニョール・ガルシアのはしゃぎっぷりの埃の中で、旋律の進行がほとんどわからなかったからだ。（*4）

ガルシアは後に生徒用の簡単なマニュアルを出版しているので、彼がアンサーニから何を学んだのかがわかる。教育の恩恵を受けずにキャリアを始めた彼が、知性と耳の良さ、そして正しいエクササイズを計画的に行う忍耐力があれば、誰でも良い歌手になれると信じていたことを読んでも驚くべきことではない。彼は、柔軟性と敏捷性を、単なる名人芸ではない繊細なニュアンスの演奏を可能にするコントロールで展開すべきだと考えていた。彼は、従来から合意されている3つの声区（胸、中、頭）を特定し、彼の評判通り、非常に巧みな練習を提唱した。（*5）彼は1824年にロンドンで短期間の歌唱学校を始めていたが、パリに自分の歌唱学校を設立したのは、1826年から9年にかけてメキシコで3年間過ごしたトラウマから声が出なくなった後であった。彼の生徒の中には、2人の娘マリアとポーリン、息子のマニュエル2世、テノール歌手のアドルフ・ヌリ（Adolph Nourrit）がいた。息子のガルシアは、父の学校を継いだ後、1848年の革命後にパリに留まるリスクを避けてロンドンに移り、19世紀で最も有名な教師となった。彼の歌唱指導に対する科学的アプローチは包括的であり、彼は「voix sombre」または「sombree」と呼ばれる低い喉頭のテクニックを最初に観察した一人である。これは、音色を暗くする効果があり、新しい、よりパワフルな「ポスト・ベルカント」のテノールに見られる、声色の豊かさの重要な要因となった。（*6）

1. ラメス・ラドムスキー『Manuel Garcia（1775-1832）： ロマン主義の黎明期におけるベルカント・テノールの生涯の記録』参照（オックスフォード、2000年）参照。
2. ミラノから妹に宛てた手紙（1770年1月26日）の中で、モーツァルトはテノール歌手のOtiniについて、「彼は歌が下手なのではなく、むしろイタリアのテノールのように重く歌う」と述べている。と書いている：書簡 110.
3. Radomski, Manuel Garcia: 111
4. 7 June 1981, Theodore Fenner,  Leigh Hunt and Opera Criticism (Lawrence, 1972)に引用されている： 216

5. Manuel Garcia, Exercise pour la voix (Paris, c. 1835; facs Methofes & Traites, Serie II/III. Paris, 2005)
6. マヌエル・ガルシア2世の名声は、父親のそれをいくらか上回っている。2人のガルシアの名声のバランスをとる試みについては、Harold Bruder, ‘Manuel Garcia the Elder: His school and his legacy’, Opera Quarterly, 13/4 (1997)： 19-46. ブルーダーは、長老ガルシアを、ヌリや後にジャン・ド・レスケに受け継がれる声を最初に定義したドラマティック・テノールの原型と見ている。

2021/09/10 訳：山本隆則