[Lilli Lehmann, HOW TO SING 1902/1993 Dover edition] p. 61

 

White Voice
白い声

また、全ての声域を通して頭声を使いすぎている歌手が男性にも女性にもいます。そのような声は、白いと言われています。彼らの暗い口蓋共鳴の使い方や、胸や横隔膜の緊張やアタックが不十分で、表現力がほとんど何もないため、より深い印象を与えることができません。このような場合には、口峡柱を少し高くして、喉頭をやや低くし、喉頭の位置を低くしなければならない母音[u]を他のすべての母音と慎重に混ぜることをお勧めします。声は暖かくなり、より表現豊かに聞こえるようになります。歌手が次の音のための正しい伝搬フォーム（propagation form）を、すべての音で、耳に聞こえないように、簡単にそして意識的に作り出すことができるようになると、声区に関するすべての疑問は消え去るはずです。しかし、彼は声区をたたき込まれてはなりません；複数の音が同じ一つのポイントで強制されてはならなりません。すべての音は、自然にそれぞれの場所に置かれるべきである。 その完成形に必要な音程、長さ、強さを受け取らなければなりません。そして、一人のマスターがすべてを支配しています – 耳です！

この目標は、残念ながら、ほとんど達成されていません。なぜなら、それは熟達から来る節度をもってのみ達成できるからです。 悲しや！それを実践しているのは、真のマスターだけなのです。

低い声域が最大の力を持ち、中間の声域が最大の表現力を持ち、高い声域が最大の伝達力を持つというのは、事実として受け入れられるかもしれません。

最高の混合－3つすべてを一緒に―は、個々のスキルによって、実際には多くの場合、それのための唯一の良い耳によって、最高の芸術に発展するでしょう。言葉の意味の表現、声質の美しさ、フレージングの完璧さが最高のレベルで融合していることが分かるとき、それは知識、または、歌われた言葉を特定の共鳴に合わせる無数の方法の自然な技量によるものであり、それは言葉の意味、ひいては精神を実現するのに適した結合です。これらの音は、母音が混ざった共鳴の一方または他方に強く傾いているため、音のつながりやフレーズの美しさが損なわれることなく生み出されます。ここでは、美的感覚が最も重要な役割を果たしています。なぜなら、その力と真実の充足が何であれ、その結果は常に美しくなければならないからです。つまり、適切な範囲内で抑制されているということです。

この法則は、また、すべての声に当てはまります。芸術的な歌唱のために訓練された声の全音域の問題であり、ポピュラーソングとは違い、ほとんどが人間の悲劇である芸術作品を解釈するという最大の任務を任された声の一つなのです。ほとんどの男性歌手（特にテノール）は、頭声がすべての女声の一部であるように、すべての男性の声の一部であるファルセットを使用することを、たいていは、不自然で滑稽なこととして、下に見ています。彼らは、しばしばその存在について全くわからないか、あるいは混じりけのない純粋さ、つまり最も薄い音質としてしか知らないので、その援助をどのように利用するかを理解していません。その正しい適用、つまり、その胸部共鳴との混合の必要性について、それらはかけ離れた概念ではない。彼らの歌唱は、たいてい彼らの無知に一致します。

混合した声はあらゆる種類の声に自然に存在しますが、歌い手はそれを使う技術と知識を持っていなければなりません、でなければ、自然の優位性は何の役にも立たちません。

 

2020/07/09 訳：山本隆則