この書は、1902年にMeine Gesangskunst (ベルリン)で初版され、Richard Aldrich により英語に翻訳されて1924年にニューヨークのMacmillan Company から出版された。

この書は、出版当時から評価が低く、本人もすでに出版されたものを買い戻そうとしたという話があるくらいであったが、後に、歴史的に偉大なプリマドンナ、ガリ・クルチ(彼女はもともとピアノで、ミラノのコンセルヴァトワールを卒業して、独学で歌を学んだという経歴の持ち主である)が、ガルシアとリリー・レーマンの本で、勉強した。ガリ‐クルチは、この本の評判の悪さを完全に否定し、リリー・レーマンの偉大さがまだ理解されていないとしてこの本を絶賛した。

モットー:芸術的なテクニックを獲得することは常に誇張と結びつく、なぜならば、他人に、広々としたホールで、何かのための歌手自身の微妙なフィーリングを、聞かせ、見させ、理解させるためにそれは必要ではないでしょうか?フィーリングがより細かいほど、それはより複雑である。芸術的なテクニックは、魂の審美主義を通して、美のハーモニーを得なければならない、そして、それを通してのみ、ふたたび自然が明らかになるだろう。

My Purpose
私の目標

私の目標は、「開いて」、「カバーして」、「暗く」、「鼻で」、「頭で」または「首で」、「前方に」または「後ろに」歌う歌として知られているこのような感覚を、そして、特に完全で明確な知識に基づく私自身の感覚を、単純に、実際に、そして、わかりやすい方法で論議することである。これらの表現は歌唱での我々の感覚において一致する、しかし、それらの感覚の原因が未知のものである限りそれらは分かりにくい、そして、それぞれの人はそれらの意味に対して異なる考えを持っている。多くの歌手達はそれらを作り出すために長い生涯の間それらを試みる、そして、決して成功しない。科学は歌をほとんど何も理解しないし、歌手は科学をほとんど何も理解しないために、このようなことが起こる。わたしは、歌唱の非常に複雑なプロセスの生理的な説明が確かに歌手に十分与えられず、声の感覚に頼らなければならないと言っている。科学界の人はいくつかの器官の正確な機能に関してまったく意見が一致していないし、ほとんどの歌手はテーマに関する情報に通じていない。あらゆるまじめな芸術家は、他の人がゴール―すべて歌手が、立派に、そして、美しく歌うために目指すゴール―に到達するのを助けたいという誠実な願望を持つ。
真の歌の技巧は常に維持されてきたし、それのために必要なもの全てを持つ(つまり、スピーチのひどい習慣によって損なわれてない健康な発声器官;良い耳、歌唱の才能、知性、勤勉とエネルギー)生まれつき才能に恵まれた個人によっていつまでも維持されていくでしょう。
昔は、8年間を歌唱の勉強に充てられた―例えば、Prague音楽学校で。契約を得る前に、生徒の間違いと誤解のほとんどを発見することができたし、教師はそれらを修正する際に、非常に多くの時間を費やさなければならなかったので、生徒は彼自身で正しい判断力を下すようになった。
しかし、技巧は今日、何事にも言えるように蒸気によって鍛えられなければならない。芸術家は工場、つまり、いわゆる音楽学校に、または、レッスンを1日につき10または12時間与える教師によって、放り込まれた。2年で、彼らは能力証明書または少なくとも教師から工場の卒業証書を受けとる。特に後者に、私は、そのような有様を禁じるべき犯罪行為だとみなします。
生徒の公的なキャリアが始まるまで、工場システムの下に、すべての頑固さと下手さ、間違いと欠損(それは以前の長い勉強課程の間、明らかにされた)が今すぐに現れるというわけではない。それらを修正することはあり得ない、なぜならば、時間、教師、批評家がいない;、そして、演奏者は何も学ばなかった、全く何も、それによって、彼はそれらを聞き分け、或いは、修正に取り掛かることができない。
私の芸術的な良心は、技巧の利点のために私が学んだこと、私のキャリアの中で私にとって明確になったことのすべてを明らかにするよう、私に訴える;、そして、私の「秘密」を捨てること、それは生徒が最後まで正しい勉強の進路を追求し続けることはまれなので、ただの秘密として残っている。
芸術家(しばしば名前だけの)がそれらの欠損の実現に至るならば、彼らは他の人に対してそれらを認める勇気がしばしば残念ながら欠如している。我々芸術家のすべてがその場所に達するまでもまく、我々が間違いと欠損についてお互いに相談することができて、それらを克服する(我々の誇りを我々のポケットに置く)ための手段を論議することができるとき、悪い歌唱と非芸術的な労力は食い止められるであろう、そして、我々の崇高な歌唱の技巧はふたたびその権利にたどり着く。

歌の技巧に書き込む私のタイトル

私の場合のように兼ね備えられた多くの望ましく必要な経歴は、そんなにあるものではない。
二人の歌手の子供、私の母親は、ドラマティックな歌手としてだけでなく、ハープ名手としても長年活躍した、姉妹のMariaと私は、彼女から極めて注意深い音楽的な教育と後に注目に値する声楽指導の課程を受けた。
5才の時から、私は毎日歌のレッスンを聞いた;9才から、ピアノフォルテで伴奏し、フランス語、イタリア語、ドイツ語、ボヘミア語で、すべての失われたパートを歌った;すべてのオペラがより慣れ親しんだものとなり、すぐに悪いものから良い歌唱を区別する方法を知った。
我々の母親はまた、我々がコンサートと同様にオペラで、当時来訪するすべての著名な演奏家を聞くことに配慮した;、そして、PragueのDeutshes Landestheaterで毎年それらの多くが催された。
彼女は、彼女自身Frankfurtのバス歌手Foeppelの中に優れた歌唱教師を認めて、声に対する非常に大きな要求と運命の多くの打撃にもかかわらず、生涯にわたり― つまり、彼女の77才まで、声を崇高で、美しく、若くて、強く保った。彼女は確かに声を診断することができた;、しかし、進歩する才能と力を試すために3~4ヵ月の修練を必要とした。
私は18才から、つまり、34年間舞台に立った、。Pragueでは、私はオペラ、オペレッタ、演劇と道化芝居の舞台で毎日演じた。その後はDanzigで、私はコロラトゥーラとスーブレットで18才から月に20回まで歌った;また、Leipzigで、その後、Berlinで15年間。そのうえ、私はかなり多くのオラトリオとコンサートで歌い、時々レッスンをした。
母親が生きている限り、彼女は私の最も厳格な批評家であり、決して満足しなかった。とうとう、私は病気になりました。今や、15年以上が過ぎた。その後、私はアメリカでドラマティックな歌手として8つのかなり厳しい役で過ごした。そして、その後、すべての言語、ドイツ、オーストリア、ハンガリー、フランス、英国とスエーデンでスターとして契約を果たした。それにもかかわらず、歌の勉強は後戻りしませんでした。私は自分でますます熱心に上を目指し、みんなから何かを学び、自分自身と他の人を聞くようになった。
何年もの間、私は歌唱に関する自分自身の重要な問題に対して、私が私が求めてきたものを最終的に見つけたと信じています。私が、自分自身と他の人と共に行った熱心で慎重な勉強を通して、そして、それによって同僚に示す歌唱メソッドの混沌に秩序をもたらすだろう何か;歌唱の感覚だけではなく科学に基づく何か;発声器官の正確な機能による明確な関係に、しばしば誤解を招く表現をもたらす何かを学んだことすべてを、できるだけはっきり書き留めることが私の努力目標でした。
私が今言ったことに於いて、私の声が長続きしたことを示すために、私のキャリアの概略だけでも伝えたいと思います、;、そして、私は声にかなりの無理をしいたにもかかわらず、なぜそれがそのように立派にもちこたえたのか。
短期間の歌唱で声を失いそのために歌唱教師になる人は、意識して決して歌わなかった;それは単に偶然の成り行きである、そして、良くも悪くも、彼の生徒にこの偶然の成り行きは繰り返されるだろう。芸術家のすべての条件が兼ね備えられた才能は、かなりまれである。最高の教師が何もない才能を生成することができないのに対して、真の才能はいくらかのやり方または他のもので、劣った教師とですらうまくやっていくだろう。しかしながら、このような教師は、守ることができない約束で、人々を欺くことはないでしょう。芸術家に向ける私の主たるおもいは、私はおそらく彼らの難しいが、素晴らしい専門職面に於いて手助けができるだろうというでことです。人は決して学ばない、それは、特に歌手に当てはまります。私の調査、経験と研究(それは役に立つでしょう)において、私は何かを彼らに残すことを真剣に望んでいます。私はそれを私の仕事とみなし、そして、私は真剣に改善のために努力している全員にそれを託します。
Grunewald、1900年10月31日